मध्यकाल एवं उत्तरमध्यकालीन भारत में चित्रकला का विकास

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• अकबर चित्रों में बहुत गहरी रुचि लेता था और उसे उन भारतीय चित्रकारों का शौक था, जिन्होंने पिछले सम्राटों के लिए काम किया था।
• मुगल चित्रों पर भारतीय प्रभाव उसके काल में विकसित होने लगा था।
• अकबर के काल में मुगल चित्रकला की सबसे परिभाषित विशेषता त्रि-आयामी आकृतियों का परिचय था।
• कलाकारों को चित्रों में कैलीग्राफी का प्रयोग करने के लिए प्रोत्साहित किया गया। अकबर के काल के दौरान की गई उल्लेखनीय विशेषताओं में से एक लोकप्रिय कला का दरबारी कला में रूपांतरण था।
• चित्रकारों ने अपने चित्रों में अदालती कार्यवाही के दृश्यों को सजीव रूप से चित्रित किया।
• उनके शासनकाल के दौरान, दो चित्रकार अब्दुस समद और मीर सैय्यद ने तूतीनामा (टेल्स ऑफ ए पैरट) नामक एक सचित्र पांडुलिपि बनाई।
• अकबर ने चित्रकला के लिए एक समर्पित विभाग की स्थापना की।
• उन्होंने तस्वीर खाना नामक चित्रकारों के लिए एक कार्यशाला या स्टूडियो भी शुरू किया । इस काल के कुछ प्रमुख चित्रकार दसवंत, बसावन और केसू थे ।

जहांगीर कालीन चित्रकला का विकास –

• जहांगीर के संरक्षण में मुगल चित्रकला अपने शिखर पर पहुंच गई।
• जहाँगीर प्रकृतिवादी चित्रों का प्रशंसक था और उसने पौधों, पेड़ों, लताओं, फूलों और जानवरों के चित्रों को प्रोत्साहित किया।
• वह सचित्र पांडुलिपियों से एल्बमों में स्थानांतरित हो गया और व्यक्तिगत चित्र पेंटिंग में प्रकृतिवाद के महत्व पर जोर दिया।
• इस अवधि के दौरान विकसित होने वाली अनूठी विशेषताओं में से एक चित्रों के चारों ओर सजावटी मार्जिन था।
• उस्ताद मंसूर अपने समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक थे। जहांगीर के काल में अयार-ए-दानिश (ज्ञान की कसौटी) नामक एक पशु कथा का प्रदर्शन किया गया था।
• चित्रों में कृत्रिम तत्वों को शामिल करने में गहरी दिलचस्पी दिखाई। वह यूरोपीय चित्रों से गहराई से प्रभावित थे।
• उन्होंने चित्रों की सजीवता को कम करने और अप्राकृतिक स्थिरता लाने का प्रयास किया।
• पेन्सिल के प्रयोग को प्रोत्साहित किया गया जबकि चारकोल का प्रयोग बंद कर दिया गया।
• उन्होंने चित्रों में सोने और चांदी के उपयोग को भी प्रोत्साहित किया। शाहजहाँ ने अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में चमकीले रंगों का इस्तेमाल किया। इस अवधि के कुछ प्रमुख चित्रकार मीर हाशिम और फकीर उल्ला हैं।

औरंगजेब कालीन चित्रकला का विकास-

• औरंगजेब को चित्रकला में विशेष रुचि नहीं थी।
• उन्होंने चित्रकला को हतोत्साहित किया और इसके परिणामस्वरूप चित्रकारों का बड़े पैमाने पर राजस्थान में नजदीकी राज्यों और प्रांतीय राज-दरबारों में प्रवास हुआ।
• इस प्रकार, उसकी अवधि के दौरान चित्रकला गतिविधियों में उल्लेखनीय गिरावट देखी गई।

 

भारत में चित्रकला की विभिन्न शैलियाँ-

परिचय- यद्यपि चित्रकला की मुगल शैली पूरे मध्यकाल में हावी रही। उप-साम्राज्यवादी शैली अपनी-अपनी शैली विकसित करके विकसित हुए। उन्होंने मुगलों की प्राकृतिक शैली के चित्रों की तुलना में रंगीन चित्रों पर अधिक ध्यान केंद्रित किया। इस अवधि के दौरान विकसित होने वाली दो प्रमुख शैली थीः

1. राजस्थानी चित्रकला शैली
2. ⁠पहाड़ी चित्रकला शैली

राजस्थानी चित्रकला शैली-

• राजस्थानी चित्रकला शैली राजपूत चित्रकला शैली से काफी मिलती-जुलती थी। इस चित्रकला को राजपूतों द्वारा संरक्षण प्राप्त था जो उस काल के दौरान प्रमुख वर्ग थे।
• जबकि कुछ का कहना है कि राजपूतों द्वारा बनाए गए चित्र मुगल चित्रों से गहरे प्रभावित थे, अन्य इस तथ्य का समर्थन करते हैं कि दक्कन सल्तनत के कलाकारों ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
• एक अन्य समूह का सुझाव है कि “गंगा- जमनी तहजीब” सल्तनत दरबारों में संस्कृतियों के संगम ने चित्रकला को विकसित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
• राजस्थानी चित्रकला शैली में राजस्थानी चित्रकला शैली की कई उप-शैलियां शामिल हैं जो उनकी मूल रियासत के अनुरूप हैं।

 

क्या आप जानते हैं?

गंगा- जमुनी तहजीब या गंगा-जमनी तहजीब गंगा और यमुना नदियों के संगम पर विकसित उत्तरी भारत के मध्य मैदानों की संस्कृति है। यह संस्कृति हिंदू और मुस्लिम धार्मिक तत्वों के समकालिक संलयन से सांस्कृतिक तत्वों को प्राप्त करती है।

मेवाड़ चित्रकला शैली–

प्रमुख विशेषताएं –

• 17वीं शताब्दी के असाधारण चित्रकार साहिबदीन के संरक्षण में मेवाड़ चित्रकला शैली का विकास हुआ।
• मेवाड़ी चित्रों में रामायण, भागवत पुराण और रागमाला जैसे साहित्यिक ग्रंथों को दर्शाया गया है।
• हालाँकि, साहिबदीन की मृत्यु के बाद मेवाड़ चित्रकला शैली ने दूसरे तरीकों में बदलाव किया। इन चित्रों में मेवाड़ के दरबार को दर्शाया जाने लगा।
• इस शैली की असाधारण पेंटिंग ष्तमाशाष् पेंटिंग है। इन चित्रों में दरबारी समारोहों और शहर के नजारों को अभूतपूर्व विस्तार से चित्रित किया गया है।

मारवाड़ चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं –

• मारवाड़ चित्रकला शैली को चित्रकारी की सबसे व्यापक शैली मानी जाती है क्योंकि इसमें राठौड़ों द्वारा शासित बीकानेर और जोधपुर शामिल हैं और जैसलमेर जिस पर भाटियों का शासन था।
• मारवाड़ चित्रकला शैली पर मुगलों का गहरा प्रभाव है।
• इस शैली में 15वीं और 16वीं शताब्दी के दौरान पुरुषों और महिलाओं द्वारा पहने जाने वाले रंग-बिरंगे परिधानों को दर्शाया गया है।
• 18वीं शताब्दी के दौरान, राजपूत तत्त्व प्रमुख हो गया, जिसमे ज्यादातर चमकीले रंग शामिल थे।
• इस चित्रकला के प्रमुख विषय में शिव पुराण, दुर्गाचरित्र, पंचतंत्र, नटचरित्र आदि शामिल थे।

 

हाड़ौती चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं –

• हाड़ौती में राजस्थान के बूंदी और कोटा के जुड़वां राज्य शामिल हैं। इन दोनों राज्यों का इतिहास और कलात्मक परंपराएँ आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़ी हुई हैं।
• हाड़ौती शैली के अधिकांश चित्र भगवान कृष्ण से संबंधित हैं। हालाँकि, चित्रों में जानवरों, पक्षियों, रईसों, प्रेमियों आदि पर भी जोर दिया गया था।
• ये शैली मुगल चित्रकला शैली से काफी मिलती-जुलती हैं।
• स्थानीय वनस्पति के चित्र विस्तृत हैं, मानव चेहरे गोल हैं, और नाक नुकीली हैं। आसमान को अलग-अलग रंगों से रंगा गया है,

ढूँढाड़ चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं –

• ढूँढाड़ चित्रकला शैली में जयपुर, आमेर, शेखावाटी और उनियारा शैली के चित्र शामिल हैं।
• ढूँढाड़ चित्रकला शैली को चित्रकलाओं की एम्बर शैली भी कहा जाता है। इस शैली की सबसे पुरानी पेंटिंग राजस्थान की बैराट वॉल पेंटिंग में पाई जा सकती है।
• 18वीं शताब्दी में सवाई प्रताप सिंह के शासनकाल के दौरान, चित्रकला की ढूँढाड़ शैली अपने शिखर पर पहुंच गई।
• सूरतखाना या चित्रकला विभाग ने रागमाला, रामायण और भागवत पुराण को शामिल करने के लिए कई लघुचित्र बनाए।
• हालांकि ये शैली मुगल शैली के चित्रों से गहराई से प्रभावित हैं, लेकिन समग्र चित्रकला शैली लोक-शैली के पूर्णता को दर्शाती है।
• हाड़ा राजपूत शासकों ने इन चित्रकला शैलियों को कोटा और बूंदी क्षेत्रों में विकसित किया।
• इन लघु चित्रों की विशेषता गोल चेहरे, बड़ी आंखें, लंबी गर्दन और नुकीली नाक है।
• इन चित्रों में तत्कालीन शासकों और सम्राटों के शिकार के दृश्यों को भी दर्शाया गया है।

किशनगढ़ चित्रकला शैली –

• किशनगढ़ चित्रकला सबसे प्रेमपूर्ण कहानियों, और जीवन व पौराणिक कथाओं, जुनून और भक्ति के विलय से जुड़ी हुई हैं, जैसे कि सावंत सिंह और उनकी प्रेमिका बानी ठानी की प्रेम कहानी।
• सावंत सिंह (राजकुमार और प्रेमी), नागरी दास (कवि), और निहाल चंद (चित्रकार) के बीच बातचीत पर जोर दिया जाता है, जिन्होंने इस शैली के तहत कुछ सबसे प्रसिद्ध चित्रों का निर्माण किया।
• आमतौर पर यह कहा जाता है कि बानी ठानी में महिलाओं को राधा के प्रतिरूप के रूप में तैयार किया जाता है।
• यह कलाकृति किशनगढ़ शैली का पर्याय बन गई।

 

पहाड़ी चित्रकला शैली:-

परिचय- यह उत्तर भारत के हिमालय के पहाड़ी क्षेत्रों से निकलती है। ये चित्र 17वीं से 19वीं शताब्दी ईस्वी के दौरान प्रमुखता में आए । इन चित्रों में कुछ हद तक मुगल चित्रों का प्रभाव देखा जा सकता है। पहाड़ी चित्रकला शैली एक छत्रक शब्द है जिसका उपयोग उन सभी शैलियों के लिए किया जाता है जो राजपूत शासकों के संरक्षण में फल-फूल रहे थे। चित्रकला की ये छोटी क्षेत्रीय शैली जम्मू से अल्मोड़ा तक फैली हुई हैं।

पहाड़ी चित्रकला शैली में चुने गए विषयों में पौराणिक कथाओं से लेकर साहित्य तक की घटनाएं शामिल थीं। पहाड़ी चित्रों में विषयों के विस्तृत संचालनों को दर्शाते हुए कैनवास पर कई आकृतियों की विशेषता थी। प्रत्येक आकृति अलग रंग और रंजकता के साथ रंगी हुई थी। इस शैली के प्रमुख चित्रकार नैनसुख, मनकू और संसार चंद हैं।

पहाड़ी चित्रकारी को भूगोल के आधार पर मोटे तौर पर दो प्रमुख समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

1. बशोली चित्रकला शैली।
2. कांगड़ा चित्रकला शैली।

बशोली चित्रकला शैली-

प्रमुख विशेषताएं –

• बशोली चित्रकला शैली 17वीं शताब्दी की है और जम्मू-कश्मीर की थी।
• बशोली के चित्र अधिकतर लघु चित्र थे।
• चित्रकारी के विषयों में अभिव्यंजक चेहरे, लघुतर होती केश रेखाएँ और बड़ी-बड़ी आँखें थीं जो कमल की पंखुड़ियों के आकार की थीं।
• लाल, हरे और पीले जैसे प्राथमिक रंगों का अधिकतर प्रयोग पाया गया है।
• हालांकि बशोली चित्रकला शैली ने मुगलों की तकनीकों का इस्तेमाल किया जिसमें कपड़े पर चित्रकारी शामिल थी, बाद में उन्होंने अपनी शैली और तकनीक पेश की।
• राजा किरपाल पाल बशोली चित्रकला शैली के पहले संरक्षक थे। उन्होंने भानुदत्त की रसमंजरी, गीत गोविंद और रामायण की चित्रकारी का आदेश दिया।
• देवी दास बशोली चित्रकला शैली के प्रसिद्ध चित्रकारों में से एक थे। राधा कृष्ण की उनकी पेंटिंग और राजाओं के चित्र उल्लेखनीय हैं।

कांगड़ा चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं-

• नादिर शाह के आक्रमण के बाद मुगल साम्राज्य के पतन और 1739 में दिल्ली की विजय के बाद कांगड़ा चित्रकला शैली की शुरुआत हुई।
• मुगल शैली के चित्रों में प्रशिक्षित कलाकार हिमाचल प्रदेश के कांगड़ा क्षेत्र में चले गए जहां उन्हें राजपूत शासकों का संरक्षण मिला।
• राजा संसार चंद द्वारा कागडा शैली को लोकप्रिय बनाया गया था।
• यह चित्रकला शैली लघु चित्र हैं जिन्हें कपड़े पर पानी के रंग से चित्रित किया जाता है।
• शांत नीले और हरे जैसे कोमल रंगों को चित्रकारी में प्रयोग किया जाता है।
• कांगड़ा चित्रकला शैली ने कामुकता और बुद्धिमत्ता का प्रदर्शन किया जो चित्रकला की अन्य शैलियों में काफी हद तक अनुपस्थित था।
• चित्रकारी के प्रमुख विषयों में गीत गोविंद, भागवत पुराण, बिहारीलाल के सतसई, भगवान कृष्ण के प्रेम दृश्य और नल दमयंती शामिल हैं।
• कांगड़ा शैली की लोकप्रिय चित्रकारी में से एक “बारह माह” है। इन चित्रों में कलाकारों ने मनुष्य की भावनाओं पर बारह महीनों के प्रभाव को उकेरा है। चित्रकला की यह शैली 19 वीं शताब्दी तक लोकप्रिय थी।
• बाद में कांगड़ा चित्रकला शैली उस क्षेत्र में विकसित अन्य चित्रकला विद्यालयों की मूल पाठशाला बन गई। क्षेत्र के बाद के स्कूल पेंटिंग के मूल कांगड़ा स्कूल के अवतार थे।

रागमाला चित्रकला:

प्रमुख विशेषताएं –

• रागमाला चित्रकला मध्यकाल के चित्र हैं। रागमाला चित्रकला भी “रागों की माला” को संदर्भित करती है. जो संगीतमय गल को दर्शाती है।
• यह शैली कला, कविता और शास्त्रीय संगीत के संयोजन का उदाहरण हैं।
• रागमाला शैली विभिन्न शैलियों से संबंधित प्रारूपों में बनाई गई हैं, जिसके अनुसार उनका नाम भी रखा गया है।
• उदाहरण के लिए, पहाड़ी रागमाला, राजस्थान या राजपूत रागमाला, दक्कन रागमाला और मुगल रागमाला।
• इन चित्रों में, प्रत्येक राग को एक रंग द्वारा दर्शाया गया है जो एक नायक (नायक) और नायिका (नायिका) की कहानी का वर्णन करता है।
• ये चित्र दिन और रात के मौसम और समय को भी दर्शाते हैं जिसमें एक विशेष राग गाया जाना है। कुछ देवता एक विशेष राग से जुड़े होते हैं।
• उदाहरण के लिए, भगवान शिव को भैरव या भैरवी और देवी को श्री। रागमाला में छह प्रमुख राग मौजूद हैं, वे भैरव, दीपक, श्री, मलकौश, मेघा और हिंडोला हैं।

जम्मू या डोगरा चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं-

• जम्मू की चित्रकला कांगड़ा चित्रकला शैली से काफी मिलती-जुलती हैं।
• 17वीं सदी के अंत और 18 वीं सदी की शुरुआत में शांगरी रामायण का निर्माण जम्मू में हुआ था।
• चित्रों के विषयों में पौराणिक कथाओं के विषय शामिल हैं।

 

गुलेर चित्रकला शैली:

प्रमुख विशेषताएं-

• गुलेर – रियासत के शासकों ने गुलेर चित्रकला शैली का संरक्षण किया। गुलेर शब्द गालवा (ग्वाला) से आया है जिसका अर्थ चरवाहा होता है।
• गुलेर चित्रकारी में मुगल कला के साथ कुछ समानताएँ थीं।
• भावों की सुंदरता और संवेदनशीलता को बनाए रखते हुए चित्रों को गहराई द्वारा चित्रित किया गया था।
• गुलेर चित्रकला शैली के विषय आमतौर पर गीत गोविंद, श्रीमद भागवत, बिहारी सतसई और रागमाला को कवर करते हैं।
• ये चित्र बहुत बारीक और नाजुक ढंग से बनाए गए हैं, जबकि महिलाओं की आकृतियां अच्छी तरह से तैयार की गई हैं और उनके चेहरे आम तौर पर छोटे, नाक ऊपर की ओर और बाल बारीक होते हैं।

कुल्लू-मंडी चित्रकला शैली-

कुल्लू चित्रकला:

प्रमुख विशेषताएं-

• इनमें बशोली चित्रों से आश्चर्यजनक समानताएँ हैं।
• बशोली के ही चित्रकारों ने कुल्लू में चित्रों को चित्रित किया, जो ज्यादातर भगवान राम के जीवन की घटनाओं जैसे बालकांड, उत्तर कांड, अयोध्या कांड और पहाड़ी शासकों के पारिवारिक देवताओं को चित्रित करते हैं।
• चित्रों की विशेषता धुंधले व गहरे रंग और बोल्ड चित्रकारी हैं।
• अधिकांश चित्र लघुचित्र हैं।

मंडी चित्रकला-

प्रमुख विशेषताएं-

• मंडी चित्रों को मुगल साम्राज्य के समान मुगल विशेषता के साथ देखा जा सकता है।
• राजा सिद्ध सेन के संरक्षण में मंडी चित्रकला का विकास हुआ।
• मंडी के चित्रकारों ने भगवान शिव, रामायण, भगवान कृष्ण के जीवन की घटनाओं और भगवत गीता के कुछ हिस्सों को चित्रित किया।
• इन चित्रों में मुख्य विषय को बड़े सिर, हाथ और पैरों के साथ बड़ी आकृतियों के साथ दर्शाया गया है।
• चित्रों की विशेषता धुंधले और गहरे रंग और बोल्ड चित्र हैं।
• अधिकांश चित्र लघुचित्र है।